Association ChiFouMi

« Mille-Feuilles »

C’est entre Lyon et Strasbourg que s’est fait remarquer Margaux Duseigneur, avec notamment un projet peu commun qui eut tôt fait de la faire connaître, et qui porte en lui les prémices de ce qu’on l’on ne serait pas surpris de qualifier dans quelques années d’un beau parcours.
En jouant avec les notions de transparence, “Mille-feuilles” projette de superposer, à raison d’un par jour, mille dessins sur calque. La somme réunie alors racontera l’histoire de sa propre évolution narrative et plastique, et le choix du papier calque permettra à l’auteur de pouvoir proposer dix tomes de cent dessins chacun, dix périodes se suivant sous la forme de dix beaux petits livres-objets précieux.• Emilie Plateau (Bruxelles – Belgique)
« Boîtes »
Chaque nouveau tout petit trait dessiné par Emilie Plateau en dit énormément à son sujet : sa propre existence, évidemment, mais tout naturellement la vie en général, avec un grand « V ». Après des années à observer, examiner, retenir, écouter tout ce qui se passait autour d’elle, elle a minutieusement rassemblé des tonnes de pages qui constituent dans leur ensemble une sorte de journal personnel, découpé en de nombreux petits fanzines auto-publiés.
Mais le quotidien retranscrit à plat ne semblait pas suffire à cette jeune créatrice, qui propose également diverses autres incarnations de papier à ce qu’elle raconte : les personnages que l’on croise dans ses maisonnettes et ses paysages prennent, au propre comme au figuré, une tout autre dimension lorsque celle-ci décide de leur donner du volume !

• Michel Hellman (Montréal – Canada)
« Iceberg »
Le québécois Michel Hellman (né en 1978, et vivant à Montréal) fait partie de la catégorie des créateurs travaillant occasionnellement sous contraintes, mais lorsque c’est le cas, il arrive à les conjuguer de manière aussi déraisonnable qu’enthousiasmante.
Iceberg en est un parfait exemple : cette histoire courte d’une vingtaine de pages est un récit politique où l’auteur revient sur une véritable tragédie humaine et écologique que certains ont préféré garder secrète des décennies durant.
Iceberg est aussi le fruit d’une session des fameuses “24 heures de la bande dessinée”, où chaque participant doit réaliser une histoire en 24 pages en une journée seulement.
Michel Hellman, lui, avait choisi de s’imposer encore davantage de difficultés : comme si les contraintes de temps de travail ne suffisaient pas, ce travail d’orfèvre et méticuleux a été entièrement réalisé en papier découpé, tantôt à la main, aux ciseaux ou au cutter…

• Ruppert et Mulot (Paris- France)
“Un cadeau”
Le tandem constitué des auteurs Florent Ruppert et Jérôme Mulot représente l’une des plus belles surprises de ces dernières années dans le petit paysage de la bande dessinée. Chacun de leurs ouvrages questionne la manière de raconter en bande dessinée, et la notion de support n’est pas en reste : après avoir vécu sous la forme traditionnelle du livre, leurs suites de dessins narratifs prennent la forme d’installations, de happenings où le spectateur est impliqué, comme le lecteur qui tourne les pages d’un livre.
Ce processus d’inventaire du rapport lecteur-auteur explore donc l’œuvre et la manière dont elle est proposée. A ce titre, l’histoire se déroulant dans une morgue qu’ils ont écrite pour “Un Cadeau” ne pouvait rêver meilleur support que ce livre-objet inclassable qu’il faut découper patiemment jusqu’à ce que…

• Mandie Brasington (Minneapolis – USA)
« Bipolar Doll & autres travaux »
Mandie Brasington est une toute jeune diplômée du Minneapolis College of Art and  Design, dans le Minnesota, où l’association ChiFouMi l’a découverte lors d’un workshop  organisé en préambule de Pierre Feuille Ciseaux #4 en 2013.
Le talent et l’abnégation de cette  jeune femme ne pouvaient passer inaperçus : ses autopublications exigent du lecteur une  attention toute particulière, y compris dans la manipulation des objets “lisibles” créés alors.  Son travail est une synthèse de points de vues féminins qui tournent autour des notions du  trauma ; il focalise notamment sur des cas de troubles psychologiques  très particuliers. Les formes données à ses productions proposent un solide écho à ces états et font de cette jeune créatrice au parcours déjà remarqué une personnalité à suivre de près.

• Lilli Carré (Chicago – USA)
“String Face paper piece”
Lilli Carré (née en 1983) est une illustratrice, une auteur de bande dessinée et une réalisatrice originaire de Los Angeles et vivant à Chicago. Ses films d’animation ont été montrés au Festival du Film Indépendant de Sundance et ses dessins paraissent dans The Believer, The New Yorker, The New York Times, entre autres.
Elle travaille principalement à creuser le domaine de l’expérimentation en animation, en bande dessinée et en impression artisanale, et cela se traduit par bon nombre de curieuses propositions : elle peut, par exemple, revêtir son costume de céramiste si le sujet l’impose, et la pièce présentée dans le cadre de Paper Is Not Dead n’est qu’un infime exemple de cette inventivité dans les matières et dans la forme (les formes) que peuvent prendre ses histoires.

Nous partagerons ici-même quelques photos de cette exposition dès lors qu’elle sera montée : notre petite-expo-collective-au-sein-de-la trèèèèès-grande-expo-collective Paper Is Not Dead aura lieu du 6 septembre au 2 novembre 2014 au Musée des Maisons Comtoises de Nancray, à deux pas de Besançon (leur site est ici et leur page facebook ici).